Henry Fuseli - The Artist in Despair over the Magnitude of Ancient Fragments, 1778

All artist’s can understand, this ancient colleague desperation. We all try to be creative giants, but when we face a true giant, we sometimes despair at our lack of achievement.

David Muench

Infelizmente não foi possível reúnir as inscrições necessárias à realização do curso neste mês, pelo que este fica adiado para o mês de Outubro. As inscrições abrirão em Setembro.
Ainda em Setembro planeio fazer uma apresentação de divulgação do curso por forma a dar uma ideia do que esperar da totalidade.

Workshop Estética Fotográfica

A maioria dos cursos ou workshops de fotografia baseiam-se quase exclusivamente em conteúdos de carácter técnico. Embora essa componente seja essencial, é apenas a base sobre a qual o fotógrafo deverá construir a sua visão pessoal.
Na segunda edição do WORKSHOP DE ESTÉTICA FOTOGRÁFICA, conjugamos ambas as abordagens, estética e prática, com o objectivo de fomentar a criação de hábitos de reflexão e crítica, estimulando o enriquecimento das perspectivas criativas dos fotógrafos e de todas as pessoas com interesse pela arte fotográfica.
A abordagem estética será conjugada com um módulo prático opcional, que terá por objectivo permitir aos participantes a aplicação dos conhecimentos adquiridos, através de exercícios de visualização e composição realizados no exterior, com recurso à máquina fotográfica ou a um simples telemóvel. O módulo prático é complementado com sessões de discussão para estimular
o desenvolvimento das capacidades de avaliação e auto-crítica dos participantes, baseadas na apresentação dos exercícios realizados.

Inicio do workshop a 5 de Maio

Inscreva-se aqui ou preenchendo a ficha de inscrição no fim do folheto de apresentação e entregando na Yron.

Folheto de apresentação do curso

Na sequência da entrada anterior, apresento hoje o trabalho de Vitor Guerrinha (fotografias e texto).

“como estás?

quem pergunta?

és uma pedra

ou uma pessoa duma cidade grande?

como estou?

se fores uma pedra quero pensar melhor,

que a minha resposta vai ficar aí, pedra dura,

e nem o sol, nem chuva 30 dias seguidos

vão mudar uma letra que seja.

ou és uma sombra duma pessoa duma cidade grande?”

Os participantes do Workshop de Estética Fotográfica que responderem ao meu desafio, já me mandaram as suas interpretações.

Hoje publico aqui com o seu acordo a primeira que me chegou de Guto Ferreira (texto e fotografias que se seguem):

A procura de “um dia azul” começou nas escadas da Sé, local onde figuras estranhas que visitam, raramente por devoção, chegam sem parar. Saem de autocarros de vários tamanhos e entram apressadas, alheias.

Testemunhas de séculos de visitas são as gárgulas da Sé.

Frias, como a manhã de Dezembro em que tudo aconteceu, estão ausentes a todo o rodopio de visitantes, turistas, crentes…

Encontrei-as serenas, no alto, em locais por elas escolhidos, de onde vêem o que mais lhes interessa. Mas não turistas. Olham em frente, para longe. Do alto onde estão apenas posso imaginar a vista, chegar lá é impossível. Só para gárgulas. Fito-as com curiosidade, receio, respeito, às vezes meio escondido. Há quem diga que estão vivas, que se mexem. Não me atrevo a ser descoberto.

Reparo na única companhia que têm no alto:alguns arbustos. De onde vieram? De que falarão? A sua presença dá mais vida ainda às gárgulas…

Serão estes arbustos aspirantes a gárgulas, futuras figuras do nosso imaginário?

No final do Workshop de Estética Fotográfica, organizei um passeio fotográfico temático para quem mostrou interesse. Assim, no passado sábado ás 10.00h estava na Sé de Lisboa a aguardar os participantes.
O desafio foi interpretar fotográficamente entre 5 e 10 fotografias a frase: “Um dia azul“.

Esta foi a minha intrepretação:

Chovia quando cheguei.

Mas começou a clarear pouco depois.

Felizmente o sol apareceu.

Segui um sinal para te encontrar.

Mas não estavas aqui.

Felizmente outro sinal mostrou a direcção certa.

E ali estavas tu, o candeeiro que queria fotografar.

Á medida que as forem enviando, publicarei aqui as intrepretações dos outros participantes.

Stefan Sagmeister é um Designer Austríaco, nesta TED talk, fala de como tornou frases de uma lista em projectos de design, que também podem ser considerados objectos artísticos. A criatividade não precisa de muitos meios para se manifestar, estes podem ser necessários para a concretização, mas o mais importante são as ideias e como elas se encadeiam, e para isso não é preciso orçamento, apenas disponibilidade para imaginar.

The River Arno, Florence, Italy – 1980 / Denis Waugh

Hoje termina o curso de estética fotográfica que iniciei em Outubro.

Ao longo de nove semanas, esforcei-me por ser didáctico e transmitir o gosto pela imagem fotográfica. Hoje no último módulo do curso, vamos ver como pode a fotografia sobreviver no ambiente digital e o que pode ela aprender de outros campos como o design, o vídeo e a tipografia.

Embrace I – Eikoh Hosoe

Ontem no terceiro módulo, passámos em revista vários factores que nos influenciam quando queremos analisar uma fotografia.
Também observámos longamente várias fotografias, até termos delas extraído toda a informação visual possível.
Para a semana vamos falar do poder da luz.

Alex Webb – Bombay, India, 1981

Depois do início na semana passada, hoje vamos analisar a geometria visual da termodinâmica, conhecer melhor uma fotografia de Alex Webb, e brincar com a Alice e o seu espelho.